Close
10 van de beroemdste schilderijen van Da Vinci

10 van de beroemdste schilderijen van Da Vinci

Van De Mona Lisa tot Het Laatste Avondmaal en De dame met de hermelijn, ontdek Leonardo da Vinci’s beroemdste schilderijen.

Leonardo da Vinci is het schoolvoorbeeld van de “Renaissance man”. Het Florentijnse genie paste zijn immense wijsheid toe op uiteenlopende gebieden als schilderkunst, aërodynamica, plantkunde en meer. Maar vandaag zullen wij ons alleen richten op zijn artistieke kant en in het bijzonder op zijn schilderkunst.

Dit zijn enkele van de beroemdste schilderijen van Da Vinci:

1. De Mona Lisa

Lisa Gherardini, de vrouw van een Florentijnse lakenkoopman, is het onderwerp van ’s werelds beroemdste portret. Da Vinci schilderde dit werk op een populierenhouten paneel met de sfumato-techniek. In de loop der tijd is het paneel enigszins beschadigd geraakt en om het zo goed mogelijk te bewaren, stelt het Louvre het tentoon in een geklimatiseerde vitrine in de Salle des États. Afgezien van de onbetwistbare schoonheid van het portret, hebben de talrijke raadsels rond het schilderij de legende ervan alleen maar vergroot. Is het werkelijk Lisa Gherardini? Lacht zij of verraadt haar uitdrukking bitterheid? Is het mogelijk dat de houding van haar handen bedoeld is om een eventuele zwangerschap te verhullen? En ga zo maar door.

En alsof dit alles nog niet genoeg was, werd La Gioconda in 1911 gestolen en bleef het schilderij twee lange jaren onvindbaar, wat de faam alleen maar vergrootte.

2. Het Laatste Avondmaal

Dit werk was een opdracht van hertog Ludovico Sforza tussen 1495 en 1498 voor het klooster Santa Maria delle Grazie (Milaan). In deze beroemde muurschildering vereeuwigde Da Vinci het precieze moment waarop Jezus tijdens het Laatste Avondmaal onthult dat hij door een van zijn discipelen zal worden verraden. In plaats van fresco experimenteerde de kunstenaar liever met een nieuwe techniek, het mengen van tempera en olieverf op gips, dat helaas, en mede door de vochtigheid van de kloostermuren, al snel begon te bederven. Na verschillende mislukte pogingen werd de laatste restauratie van het werk voltooid in 1999, waarbij de verflagen die op de oorspronkelijke muurschildering waren aangebracht, werden verwijderd.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida de Satoshi Gohda (@go50_traveller)

3. Annunciatie

Dit schilderij in olieverf op paneel is een van de bekendste creaties van het renaissancegenie. En het is een van de juwelen van de Galleria degli Uffizi. Dit schilderij van Da Vinci vertelt een van de bekendste hoofdstukken uit de Bijbel; de ontmoeting waarin de engel Gabriël aan de Maagd Maria aankondigt dat zij het Christuskind ter wereld zal brengen. Hoewel volgens de klassieke iconografie deze ontmoeting binnenshuis plaatsvond, plaatste Leonardo de protagonisten van het schilderij buiten een Florentijns paleis.

4. Man van Vitruvius

In deze tekening met inkt op papier bestudeerde Leonardo da Vinci de verhoudingen van het menselijk lichaam aan de hand van de geschriften van de Romeinse architect Marcus Vitruvius. Naast de aantekeningen van de kunstenaar, toont de tekening een man in twee verschillende houdingen, binnen een cirkel en een vierkant. Een waar meesterwerk dat Da Vinci’s kennis van de anatomie combineert met zijn artistieke vaardigheden. Het is nu te zien in de Galleria dell’Accademia in Venetië.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida de Leonardo da Vinci (@museodavinci)

5. De dame met de hermelijn

De Mona Lisa was niet Da Vinci’s enige portret. In dit geval is het onderwerp van het schilderij Cecilia Gallerani, een jonge vrouw aan het hof van Milaan die de minnares was van hertog Ludovico Sforza totdat hij trouwde met Beatrice van Este. Hoewel er veel theorieën bestaan over de hermelijn die de jonge vrouw vergezelt, neemt men aan dat het een knipoog is naar Ludovico Sforza, die behoorde tot de Orde van de Hermelijn. Hoewel sommigen zeggen dat Leonardo dit dier, geassocieerd met zuiverheid, evenwicht en kalmte, ook gekozen kan hebben om deze deugden aan de jonge vrouw toe te schrijven. Het werk is gekocht door de Poolse regering en wordt tentoongesteld in het Czartoryski Museum in Krakau.

6. Salvator Mundi (Verlosser van de wereld)

Het werk, waarop Christus is afgebeeld als de redder van de wereld, die met de ene hand een zegen geeft terwijl hij met de andere een kristallen bol vasthoudt, is het duurste schilderij dat tot nu toe is verkocht. Hoewel het schilderij aan Leonardo da Vinci is toegeschreven, is het waar dat het auteurschap ervan zeer omstreden was, is en blijft. Volgens Antonie Vitkine, een Franse journalist en auteur van de documentaire Da Vinci at Auction: The Story of the Saviour Mundi, heeft Saoedi-Arabië Frankrijk onder druk gezet om het schilderij op te nemen in de Da Vinci-retrospectieve die het Louvre in 2019 opende, in een poging om het auteurschap van het schilderij te valideren. Het schilderij werd niet in de tentoonstelling opgenomen en het debat blijft onverminderd open.

7. Maagd op de rotsen

Twee schilderijen van Da Vinci zijn bekend onder deze naam. De ene bevindt zich in de National Gallery in Londen en de andere in het Louvre Museum. Hoewel er kleine verschillen zijn tussen de twee versies, zijn de protagonisten en de setting hetzelfde: de Maagd Maria, die zich in het midden bevindt, verschijnt met de heilige Johannes de Doper, de aartsengel Uriël en Christus in een rotsachtig landschap. Het werk in het Louvre zou het eerste zijn, omdat het meer lijkt op de creaties van de kunstenaar in zijn tijd in Milaan.

8. Guinevere de Benci

Men zegt dat dit werk, nu tentoongesteld in de National Gallery of Art in Washington, D.C., oorspronkelijk groter was. Het schilderij moet echter beschadigd zijn geweest en het onderste deel van het schilderij is afgesneden. Het onderwerp van het schilderij is Guinevere de Benci, de dochter van een rijke Florentijnse bankier. Hoewel het niet zeker is, kan het portret in opdracht zijn gemaakt voor haar huwelijk. Achter haar staat een enorme jeneverbes, een struik die tijdens de Italiaanse Renaissance symbool stond voor vrouwelijke deugdzaamheid.

9. Maria met kind en Sint-Anna

Het werk, uitgevoerd in olieverf op paneel, is 168 cm hoog en 112 cm breed, en is te bewonderen in het Louvre. Leonardo da Vinci beeldde de Maagd Maria af, zittend op de schoot van haar moeder (de heilige Anna), en het kindje Jezus dat een lammetje vasthoudt. De meest verspreide interpretatie van de scène stelt dat het dier een voorstelling is van al het lijden dat Jezus te wachten staat. Het lam zou dus het symbool zijn van het tragische einde van Christus.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida de Eugenio Menotti (@eugeniomenotti)

10. Johannes de Doper

De renaissancekunstenaar schilderde Johannes de Doper gekleed in bont, met lang krullend haar en met een kruis in zijn linkerhand, terwijl zijn rechterhand raadselachtig naar de hemel wijst. Zoals bij veel van de schilderijen van Da Vinci woedt het debat: wat is de betekenis van het handgebaar en de mysterieuze glimlach? Je kunt het werk zelf van dichtbij zien in het Louvre.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida de Giu ❤️💙 (@giu.em.paris)

Bewonder Leonardo da Vinci’s schilderijen hier zelf:

Laat een reactie achter

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *

Close