Close
10 onmisbare meesterwerken in het Rijksmuseum

10 onmisbare meesterwerken in het Rijksmuseum

Zoveel te zien! Van Rembrandt tot Goya tot Vermeer, hier zijn 10 meesterwerken in het Rijksmuseum die je in dit epische Amsterdamse museum moet zien.

Wanneer je onze hoofdstad Amsterdam bezoekt, dan is een stop op het Museumplein een must. Het is namelijk de ideale plek om te zitten en te rusten, een wandeling te maken of de omliggende musea te bezoeken. Een van hen, en misschien wel het belangrijkste, is het Nederlands Nationaal Museum, beter bekend als het Rijksmuseum.

Het gebouw waarin het museum momenteel is gevestigd, is een gotisch-renaissancistisch paleis. Als je een kunstliefhebber bent, dan vind je hier niet alleen de meest uitgebreide en belangrijkste verzameling werken van de Nederlandse schilder Rembrandt, maar kun je ook van de meest uitgebreide kunstcollectie van de Nederlandse Gouden Eeuw en van een grote verzameling Aziatische kunst genieten.

Het is niet moeilijk om tussen de achtduizend tentoongestelde kunstwerken te verdwalen, daarom hebben we een lijst met tien meesterwerken in het Rijksmuseum opgesteld die je sowieso moet bekijken. Heb je na dit artikel nog niet genoeg van het Rijksmuseum, volg het dan op Instagram!

1. Zelfportret met grijze vilthoed, Vincent Van Gogh

De beroemdste Nederlandse schilder verhuisde in 1886 naar Parijs. Het was in deze tijd, in zijn slechtste gezondheidstoestand, dat hij tientallen zelfportretten maakte. Sommigen zeggen dat hij zichzelf de kosten voor het betalen van modellen wilde besparen. In dit werk uit 1887 heeft hij zichzelf geschilderd gekleed in de Parijse stijl van die tijd. Hij gebruikt de klassieke Franse techniek die door ritmische penseelstreken en opvallende kleuren wordt gekenmerkt.

2. Brieflezende vrouw, Vermeer

Dit werk van Vermeer valt op door zijn eenvoud en vooral door het breken met zijn meer gebruikelijke composities. De focus verandert van het raam links naar de vrouw die verdiept is in het lezen van een brief, waarbij alle andere objecten van de kamer op de achtergrond blijven. Er wordt gezegd dat de vrouw in kwestie zijn vrouw of zelfs een zwangere vrouw zou kunnen zijn.

View this post on Instagram

Johannes Vermeer, "Woman in Blue Reading a Letter", 1663, Oil on canvas, 47 x 39 cm, Rijksmuseum, Amsterdam. Johannes Vermeer, 1632–1675, created paintings that are among the most beloved and revered images in the history of art. Although only about 36 of his paintings survive, these rare works are among the greatest treasures in the world’s finest museums. Vermeer began his career in the early 1650’s by painting biblical and mythological scenes, but most of his later paintings, the ones for which he is most famous, depict scenes of daily life in interior settings. These works are remarkable for their purity of light and form, qualities that convey a serene, timeless sense of dignity. They invite you to contemplate on the one hand and find a symbolic and allegorical meaning on the other. This work portrays a young woman in her morning dress reading a letter. It might be a love letter, which is very common in Dutch art. She is standing in the center of a 17th century interior. Framed against a white wall with a map of the Netherlands, she is surrounded by strategically placed furniture. Although we can not see the window to our left, it allows the room to be filled with light. For a long time people believed the woman to be pregnant. Most historians believe however today her fashionable morning attire only makes it appear this way. The painting stands out by the effective composition, the extraordinarily subtle use of light and shade, the strong physical presence of the woman and the cool blue coloring with its radiant use of the tremendous expensive lapis lazuli. Check out my new account @art_questions_and_debates and @my_favorite_work_of_art #johannesvermeer #vermeer #arthistory #rijksmuseum #womaninbluereadingaletter #womanreadingaletter #historyofart

A post shared by Jurgen Vermaire (@lets_talk_about_art) on

3. Het melkmeisje, Vermeer

In dit stuk, een van de meest representatieve werken van de barokschilder, wordt de eenvoud van het gewone aan de houding van de vrouw gekoppeld. Zij lijkt op een elegant klassiek standbeeld dat in het midden van het werk stilstaat. Vermeer slaagt erin om een routine activiteit in een spectaculaire scène te transformeren. Dit doet hij met zijn beheersing van het licht, de subtiele texturen van zijn palet en zijn vermogen om actie in een momentopname stil te laten staan.

4. De nachtwacht, Rembrandt

De Nachtwacht mocht zeker niet missen in deze lijst met meesterwerken in het Rijksmuseum. Dit is een meesterwerk bij uitstek en ongetwijfeld het kostbaarste bezit van het museum. Het is een van de beroemdste schilderijen van de Nederlandse Gouden Eeuw en daarom een essentieel item op deze lijst. Rembrandt nodigt met zijn geprezen gebruik van tenebrisme de toeschouwers uit om zich in deze bijna levensgrote militaire momentopname te verdiepen.

5. Marten en Oopjen, Rembrandt

Rembrandt voltooide deze unieke combinatie van twee complementaire portretten in 1634. Na meer dan vier eeuwen een onderdeel van een privécollectie te zijn geweest, werden beide in 2016 voor 160 miljoen euro door het Louvre en het Rijksmuseum gekocht. Beide musea delen de expositierechten, en ze zijn momenteel in het Rijksmuseum te zien. De meer dan 2 meter hoge werken onderscheiden zich door hun subtiele gebruik van licht op de achtergrond en hun donkere stof. De twee jonge pasgetrouwden in de portretten zijn vol weelde en trots gekleed en vertegenwoordigen de opkomst van de Nederlandse republiek in de Franse stijl van die tijd.

View this post on Instagram

#martenandoopjen

A post shared by Eran Rothschild (@eranrun) on

6. Schuttersmaaltijd ter viering van de Vrede van Münster, Bartholomeus van der Helst

Van der Helst, een tijdgenoot van Rembrandt, stond bekend om zijn portretten. Dit stuk, een van de meest geprezen en belangrijkste van de schilder, laat de ondertekening van de Vrede van Münster zien. Het werk illustreert een cruciaal moment in de Europese geschiedenis: het einde van de Tachtigjarige Oorlog tussen Spanje en Nederland, wat tot een nieuw Europees regime leidde dat het feodalisme van de vorige eeuwen achter zich liet.

7. Winterlandschap met schaatsers, Hendrick Avercamp

Avercamp staat bekend om zijn perspectieven vanuit de lucht en dit werk uit 1608 wordt als een van de mooiste winterlandschappen beschouwd. De beheersing van de kunstenaar van licht en detail geeft de toeschouwer het gevoel een deelnemer te zijn van de actie die plaatsvindt, die het komen en gaan van alle soorten mensen toont die met een grote verscheidenheid aan activiteiten bezig zijn, van kinderen die schaatsen tot burgerlijke wandelingen en degenen die voor hun persoonlijke behoeften in de buitenlucht zorgen.

8. De slag bij Waterloo, Jan Willem Pieneman

Met een lengte van 8 meter is dit een van de grootste werken van het museum en het neemt een hele kamer in beslag. Het schilderij toont de hertog van Wellington die het bericht kreeg dat het Pruisische leger onderweg was, wat naar een epische strijd zou leiden die een einde aan 20 jaar oorlog zou maken.

9. De staalmeesters, Rembrandt

Dit collectieve portret maakte Rembrandt in 1662 in opdracht. Met dit werk demonstreert hij werderom zijn gave voor het vastleggen van persoonlijkheden via gezichtsuitdrukkingen. Dit olieverfschilderij toont vijf keurmeesters en een knecht, de enige zonder hoed, die op de achtergrond staat. Hun gezichtsuitdrukkingen maken dit een van de meest waardevolle en de beste representatie van de stijl van de kunstenaar.

10. Portret van Don Ramón Satué, Francisco de Goya

Dit portret uit 1823, geschilderd door Goya in Madrid, werd een eeuw later door het museum verworven. Het werk is een ‘bedankje’ van de Spaanse schilder aan Ramon Sauté en zijn oom José Duaso y Latre. Hij mocht namelijk bij hen onderduiken tijdens het begin van de anti-liberale repressie in Spanje, vóór zijn ballingschap in 1824 in Bordeaux. De expressiviteit van het werk wordt in het gezicht van Don Ramón gevangen en met zijn intense blik daagt hij de toeschouwer uit.

Zijn er volgens jou nog meer meesterwerken in het Rijksmuseum die je gezien moet hebben?

Laat een reactie achter

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *

Close