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Van Gogh em oito pinturas

Van Gogh em oito pinturas

Vem com a gente descobrir Van Gogh através das suas melhores pinturas!!

Vincent van Gogh (1853-1890) foi um gênio incompreendido. Como a maioria dos grandes artista, teve uma vida tumultuada, marcada por problemas mentais, na qual conseguiu vender apenas um quadro. Somente após a sua morte foi reconhecida a grande força expressiva de sus obras, foram mais de 900 pinturas pintadas em um período de 10 anos. O pintor holandês, pioneiro do expressionismo, é considerado hoje uma das figuras mais marcantes na história da arte. A maior coleção de suas obras pode ser encontrada em seu país natal, Holanda, especialmente no Museu Van Gogh em Amsterdã, embora exista amostras de sua arte espalhadas por Paris, Londres, Nova York, e vários outros lugares. Trazemos para você oito de suas pinturas mais emblemáticas.

1. Girassóis, 1888

Esta pintura a óleo é uma das pinturas mais representativas de Van Gogh. Não é à toa que você já a terá visto reproduzida em inúmeros suportes como gravuras, cartazes e artigos de papelaria. Girassóis, pertence a uma série de pinturas sobre o mesmo tema que surgiram após o pintor ter recolhido estas flores num campo da Provença, ele pintava suas obras enquanto as flores murchavam. Dizem que esse tom amarelo tão característico das pétalas foi obtido após o pintor sofrer alucinações visuais, causadas pelo café, Van Gogh era um verdadeiro viciado em cafeína!
Onde: Galeria Nacional de Londres .

2. A noite estrelada, 1889

Se você estudou história da arte, com certeza conhece a Noite Estrelada de Van Gogh, esta obra é um ícone do estilo pós-impressionista. Representa a visão noturna da janela do sanatório onde o artista se encontrava na última fase de sua vida, na cidade francesa de Saint-Rémy-de-Provence. Van Gogh pintou a obra de memória durante o dia, ele a usou para canalizar seu estado mental depois de um de seus ataques de esquizofrenia. A obra foi criada pouco mais de um ano antes dele cometer suicídio.
Onde: MoMA, em Nova York.

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VAN GOGH-"THE STARRY NİGHT"- "ULDUZLU GECƏ" Tarix: 1889 Dövr: 19-cu yüzil Cərəyan : Post-impressionism Yer: Museum of Modern Art, New York Məşhur qulaq kəsmə macərasından sonra ruhsal çöküş üzərinə bir sanatoriyaya yerləşdirilib. Burada yaxşılaşmağı gözləyərkən xəstəxana otağından görünən mənzərəni rəsm edir. Rəssamın gecə mənzərəni gözləmlədiyi, gündüz isə əsəri yaddaşından çəkdiyi bilinir. Saint-Rémy kəndinin meydanı gecə qaranlığında bir burulğana qapılaraq fırlanan göy üzü altında rəsm edilmişdir. Kəndin kiçik evləri pəncərələrdən çıxan sarı işıqlarla yaşama işarət edir. Kəndin mərkəzindəki kiçik kilsə uzun zəng qülləsi ilə diqqət çəkir eyni zamanda kəndin evlərini bir araya gətirir. Əsərin ön planında yer alan sərv ağacları rəsmə dərinlik üçün mənzərəyə sonradan əlavə edilmişdir. Bu ağaclar həm də ölümü və hüzuru təmsil edir. Göy üzü bir girdaba qapılmış şəkildə fırlanır. Sağda yer alan hilal şəklində ay rəsmin ən diqqət çəkici hissəsidir. Ulduzlar isə Böyük Ayı Ulduzunu əmələ gətirir. Ay və ulduzların sarı narıncı və bəyazın parlaq tonlarındaki işıqları əsərin əsas hissəsinə hakim olan göy, mavi, bənövşəyinin ağır aurasını qırar və əsərə aydınlıq gətirərək. Eyni zamanda bu parlaq təbii işıq mənbələri evlərin pəncələrindən çıxan süni işıqlarla müqayisədə son dərəcə güclü mənbələr olduğu vurğulanır.2004-cü ildə Hubble teleskopu istifadə olunaraq gerçəkləşdirilən gözləmlər ulduzların fırlanan qaz və toz buludları tərəfindən çevrələndiyini ortaya çıxardı. Maraqlısı isə budur ki astronomlar bu görüntünün Van Gogh-un "Ulduzlu Gecə" əsərinə bənzədiyini iddia edirlər! Rəssam Fransada bir xəstəxanada ikən fizika və riyaziyyatın ən qarışıq və çətin anlayışlarından birini qavradı. Turbulent axın. Və budur Hollandiyalı dahi rəssam həyatının ən qaranlıq dövründə fizikanın ən çətin məfhumlarından birini incəsənətdə əritməyi bacardı!💎 #art #artlife #van #vangogh #vangoghart #yıldızlıgece #thestarrynight #night #vincentvangogh

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3. O quarto em Arles, 1888

Durante o tempo que Van Gogh passou na cidade de Arles, ele ficou hospedado no quarto que pintou nesta obra. Com ele, o artista quis representar a simplicidade e a tranquilidade de seu quarto, por meio de uma paleta de cores claras, que ao mesmo tempo são uma homenagem à sobriedade japonesa. Dizem que, devido à epilepsia Van Gogh via cores distorcidas, o que explicaria a abundância de amarelo e verde nesta obra. Muitos afirmam que Van Gogh pintou esta obra sob a influência de uma planta chamada digitalis purpurea que o ajudou a manter seu pulso.

Onde: Museu Van Gogh de Amsterdã.

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The painting "bedroom in Arles" picts van Gogh's bedroom at 2, Place Lamartine in Arles, Bouches-du-Rhône, France, known as the Yellow House. The door to the right opened on to the upper floor and the staircase; the door to the left was that of the guest room he held prepared for Gauguin; the window in the front wall looked on to Place Lamartine and its public gardens. This room was not rectangular but trapezoid with an obtuse angle in the left hand corner of the front wall and an acute angle at the right. Van Gogh started the first version during mid October 1888 while staying in Arles, and explained his aims and means to his brother Theo: "This time it simply reproduces my bedroom; but colour must be abundant in this part, its simplification adding a rank of grandee to the style applied to the objects, getting to suggest a certain rest or dream. Van Gogh included sketches of the composition in this letter as well as in a letter to Gauguin, written slightly later. In the letter, van Gogh explained that the painting had come out of a sickness that left him bedridden for days. In April 1889, van Gogh sent the initial version to his brother regretting that it had been damaged by the flood of the Rhône while he was interned at the Old Hospital in Arles. Theo proposed to have it relined and sent back to him in order to copy it. This "repetition" in original scale (Van Gogh's term was "répetition") was executed in September 1889. In summer, 1889, Van Gogh finally decided to redo some of his "best" compositions in smaller size (the term he used was réductions) for his mother and sister Wil, The Bedroom was amongst the subjects he chose. These réductions, finished late in September 1889, are not exact copies. -The first version never left the artist's estate and on permanent loan to the Van Gogh Museum, Amsterdam. -The second version has, since 1926, been the possession of the Art Institute of Chicago as part of the Helen Birch Bartlett Memorial Collection. -The third version, formerly in the possession of Van Gogh's sister Wil and is on permanent display in the Musée d'Orsay, Paris. . . #vincentvangogh #bedroominarles #pinturaaloleo #museedorsay #museumamsterdam

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4.Terraço do café à noite, 1988

Outra pintura a óleo criada durante a estadia do pintor em Arles foi o Terraço do café à noite. Van Gogh fez a sua interpretação da cafeteria da place du Forum chamada de La Terrasse na época, que mais tarde seria rebatizada de Café Van Gogh. A pintura é dominada por cores quentes (um símbolo do otimismo do pintor, tendo chegado ao sul da França em busca de calma e inspiração) em contraste com as casas à sombra e o céu estrelado ao fundo.
Onde: Museu Kröller-Müller

5. Autorretrato com chapéu de palha, 1887

Van Gogh pintou mais de 30 autorretratos, entre os quais se encontra a obra Autorretrato com Chapéu de Palha, em tons amarelos e com uma luz típica do impressionismo. Este autorretrato foi criado numa época em que Van Gogh se sentia sobrecarregado em Paris. Submerso no álcool, em uma cidade agitada como a capital francesa, ele precisava fugir para um lugar tranquilo (que seria Arles, graças à influência de Gauguin), por isso se apresenta com um chapéu de palha e um olhar que transmite a agonia que ele quer colocar um fim.

Onde: Instituto de Artes de Detroit

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When I was in Detroit, I saw my friend Vincent.

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6. Os comedores de batata, 1885

Como o pintor explicou muito bem em uma carta ao irmão Théo. Nesta pintura criada na cidade holandesa de Nuenen, Vincent Van Gogh queria capturar camponeses comendo as batatas que eles próprios cultivaram, transmitindo a vida dura no campo. Assim, na pintura, observamos um grupo de cinco humildes camponeses nas sombras, prestes a jantar.

Onde: Museu Van Gogh de Amsterdã

7. A Cadeira de Van Gogh, 1888

A cadeira de Van Gogh anda de mãos dadas com a cadeira de Gauguin. Ambos foram criações do louco de cabelos ruivos durante a sua estada na Casa Amarela de Arles, onde esteve com seu parceiro Paul Gauguin. Foi depois de uma discussão com Gauguin que Van Gogh cortou o lóbulo da orelha e Gauguin regressou a Paris. Assim o holandês resolveu representar as diferenças entre os dois pintando as duas cadeiras: na sua, Vincent, com uma cadeira simples de palha com um cachimbo e um rolo de tabaco por cima, expressa através de pinceladas fortes e tons de amarelo e azul a tristeza que sentia naquele momento.

Onde: Galeria Nacional de Londres.

8. A sesta, 1890

Inspirado por La meridienne de Millet, Van Gogh pintou esta obra no sanatório Saint-Rémy. Numa época em que não tinha temas próprios, reinterpretou a obra de Millet. Reinventou uma cena de descanso no campo com as suas cores e pinceladas características, mas mantendo-se fiel à composição original.

Onde: Museu de Orsay em Paris

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