De Vassily Kandinsky à Jackson Pollock, Musement se penche sur huit artistes pionniers de l’art abstrait à travers le monde.
L’art abstrait a quelque chose de spécial. Ces représentations visuelles puissantes poussent beaucoup de spectateurs à puiser profondément dans leur esprit pour tenter de comprendre, démêler et interpréter le message de l’artiste. En même temps, elles déroutent tous ceux qui ne leur accordent pas le temps nécessaire. Quelle que soit votre position, il est indéniable que les artistes abstraits ont laissé un impact profond sur le monde de l’art. Voici un aperçu de huit artistes, pionniers de l’art abstrait à travers le monde, que vous devriez connaître.
1. Wassily Kandinsky, 1866 – 1944
On pense que cet artiste russe a été le chef de file du mouvement de l’art abstrait. Il a eu une vie intéressante: né à Moscou, il a grandi à Odessa où il a fait ses études d’art, avant de retourner à Moscou pour l’université. Il s’est ensuite installé à Munich juste avant la révolution russe. En Allemagne, il a assisté à la montée des nazis avant de s’installer en France en 1933 où il a vécu le reste de sa vie. Ses œuvres, qui suscitent la réflexion présentent différents styles, et ses tableaux les plus célèbres sont Cercles dans un cercle (1923) conservé au Philadelphia Museum of Art, Jaune-rouge-bleu (1925) au Centre Pompidou à Paris, et Composition VII (1913) à la Galerie d’État Tretiakov à Moscou.
2. Jackson Pollock, 1912-1956
Ce peintre américain de l’expressionnisme abstrait est surtout connu pour ses peintures au goutte à goutte colorées et tourbillonnantes. Très estimé, il a fait la couverture du magazine Life et a été présenté à la Biennale de Venise en 1948. Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent Mural (1943), que Peggy Guggenheim a commandé pour sa maison de ville à New York, The She-Wolf (1943), qui est exposée au MoMA et Number 5 (1948), qui s’est vendu pour un montant record de 140 millions de dollars lors d’une vente aux enchères en 2006.
3. Piet Mondrian, 1872-1944
Cet artiste néerlandais est connu pour son utilisation du style néo plastique, dans lequel il a mis en œuvre des couleurs primaires, la géométrie et l’asymétrie dans un style si remarquable qu’Yves Saint Laurent a conçu des robes inspirées de son travail. Son Broadway Boogie-Woogie (1942-1943) et sa Composition with Oval in Color Planes (1914) sont au MoMA, tandis que les œuvres de ses inimitables compositions en couleurs primaires Compositions sont exposées dans divers endroits.
4. Agnes Martin, 1912 – 2004
Peintre minimaliste abstraite canadienne-américaine, Agnes Martin est étroitement associée à Taos, au Nouveau-Mexique, où elle a passé la majeure partie de sa vie adulte. Ses œuvres sont d’une qualité délicate, et dépeignent souvent des grilles et des formes géométriques qui peuvent configurer un sentiment apaisant chez le spectateur. Parmi ses œuvres les plus provocantes, citons Untitled (1992) au Guggenheim de New York, Harbour 1 (1957) au MoMA et Happy Holiday (1999) à la Tate Modern.
5. Willem De Kooning, 1904-1997
Cet artiste expressionniste abstrait néerlandais a élu domicile à New York, où il a côtoyé une foule d’artistes dont Jackson Pollock. Ses œuvres sont des interprétations abstraites de personnes, de paysages et de natures mortes. Parmi les plus emblématiques, on peut citer Excavation (1950), à l’Art Institute of Chicago, Seated Man (1939) au Whitney Museum of American Art et Woman, 1 (1950-52), au MoMA.
6. Mark Rothko, 1903 – 1970
Peintre américain d’origine juive lituanienne, Rothko n’a jamais considéré appartenir à un mouvement artistique. On le classe toutefois généralement dans le genre expressionniste abstrait. « Je ne m’intéresse qu’à l’expression des émotions humaines fondamentales – la tragédie, l’extase, le malheur, etc. », a-t-il déclaré à propos de son travail, qui est surtout connu pour ses rectangles verticaux alignés aux couleurs vives sur un fond coloré. Son travail est envoûtant et vous pouvez le regarder pendant des heures. On retient particulièrement Black on Maroon (1959) à la Tate Modern de Londres, No. 61 (Rust and Blue) (1953) au Museum of Contemporary Art de Los Angeles et No 14 (1960) au San Francisco Museum of Modern Art.
7. Bridget Riley, 1931 –
Bridget Riley, l’une des principales artistes britanniques encore vivantes, porte l’art abstrait à un nouveau niveau grâce à l’Op Art, ou art optique qui se caractérise par des illusions d’optique. On retient particulièrement Fall (1963) et Hesitate (1964) parmi plusieurs autres œuvres exposées à la Tate Modern ainsi que Current (1965) au MoMA.
8. Paul Klee, 1879 – 1940
Cet artiste suisse a développé un style individuel en s’inspirant de plusieurs mouvements artistiques, dont l’expressionnisme, le cubisme et le surréalisme, et on dit qu’il a eu une forte influence sur le mouvement de l’art abstrait. Hitler a classé son tableau La Machine à gazouiller (1922) dans la catégorie « art dégénéré ». Aujourd’hui, cette peinture est exposée au MoMA et des réimpressions ornent les murs des chambres d’enfants dans le monde entier. Parmi ses autres œuvres populaires, citons Flower Myth (1918) au Sprengel Museum de Hanovre et Ad Parnassum au Kunstmuseum de Berne.